Fundación Goya en Aragón

Pintura de D. Diego Velázquez del tamaño del natural en el R.l Palacio de Madrid; dibujada y grabada por D. Francisco Goya Pintor. Año de 1778 (en la parte inferior del grabado).

Véase Felipe III.
La segunda prueba de estado fue ejecutada por Goya antes de introducir las letras dentro del grabado.
La primera edición la realizó con tinta negra, la segunda con tinta sepia grisácea y la tercera, anunciada en la 3º edición de Los Caprichos de 1868, fue realizada con tinta parda oscura. En esta tercera edición aparece manuscrito en lápiz en el ángulo inferior derecho Merelo.
La obra fue anunciada en la Gazeta de Madrid el 28 de julio de 1778.

Este cuadro forma parte del conjunto de retratos ecuestres que Velázquez pintó para el Salón de los Reinos del palacio del Buen Retiro (ca. 1636 , Museo Nacional del Prado, Madrid). Sobre un paisaje de la sierra madrileña se recorta el perfil de Felipe IV a lomos de un caballo bayo de crines y cola negras y patas y nariz blanca. El monarca lleva media armadura de acero damasquinado que se cruza en el pecho por una banda carmesí anudada en el talle y de la que penden en los extremos flecos dorados. El rostro del rey permanece inalterable y su testa se cubre con un chambergo de plumas negro. En la mano derecha lleva un guante de ámbar y la bengala de general.
Goya copia esta obra cambiando algunos elementos del fondo, eludiendo el árbol que se encuentra a la izquierda y elevando las montañas que se hallan en esta misma parte del lienzo. Estas modificaciones empobrecen sustancialmente el grabado con respecto al cuadro, puesto que el paisaje es uno de los aspectos más interesantes del retrato realizado por Velázquez. En relación a otros retratos ecuestres grabados por Goya, el que aquí nos ocupa nos permite ver cómo el pintor trabaja con una mayor destreza e intensifica los trazos que le ayudan a describir con mayor precisión la armadura del monarca y el cuerpo del caballo. De esta manera consigue crear un mayor contraste entre la figura en primer término y el fondo, incrementa la presencia del retrato ecuestre del rey sobre el fondo blanco del papel.
La plancha se realizó en dos etapas; primero efectuó el dibujo y una ligera mordida. Más tarde grabó de nuevo para remarcar las sombras del pecho del rey, el asiento, el lateral del caballo y los cuartos traseros así como para rellenar la parte sin trabajo entre el límite del asiento y el lateral del caballo.